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CATALOGUE
ASSASSINS
FOU RECORDS, FR-CD 64 - 2024
Au début des années 80, le guitariste Jean-François Pauvros et le trompettiste Jac Berrocal inventèrent le trio Catalogue, responsable d'un rock déjanté plutôt provocateur avec ses voix saturées et ses textes décadents…
On se souvient de "Khomeini Twist" sur l'album "Pénétration" de 1982.
Après le bref passage de Jean-Pierre Arnoux, Gilbert Artman s'installa derrière la batterie le temps de trois vinyles explosifs qui devaient marquer leur époque au point de résonner encore aujourd'hui.
Le preneur de son Jean-Marc Foussat, ami de longue date du guitariste, n'était jamais bien loin avec ses machines témoin.
C'est ainsi que viennent de paraître, sur son label Fou, ces vingt minutes inédites et tout-à-fait dans la lignée du déconstructivisme de la tribu Fluxus.
En effet, la guitare déchire le silence avec une franchise déconcertante, cisaillant l'atmosphère d'un de ces riffs catégoriques dont Jean-François détient le secret.
On comprend donc très vite pourquoi cet enregistrement, sur lequel on ne nous a guère donné de renseignements, s'intitule "Assassins" !
L'intervention de Gilbert Artman, qui martèle ses fûts avec la conviction d'un sorcier apache, contribue à l'ancrage terrestre de ce rock imparable en dépit de rebonds assez souples pour évoquer le style jungle des orchestres swing.
L'obstination des deux compères ne laisse toutefois planer aucun doute sur la binarité compulsive de cette rythmique quand un souffle survient qui l'épouse exactement.
Jac Berrocal vient de rejoindre la cérémonie, sa trompette laissée au vestiaire, et siffle entre ses dents avant que sa voix ne s'échappe de ses lèvres pour glisser aussitôt du côté d'une new wave pervertie par les filtres et l'écho de systèmes pernicieux.
Dès lors, plus rien ne va ! Les chorus dérapent le long de la rythmique, les frappes se disloquent et bouleversent le temps, un silence hésitant convoque la pesanteur et la voix même dérive entre les thématiques divergentes de la comptine pour enfants et de la marche militaire.
On l'aura compris : si l'objectif consistait à déplacer les focales et nous empêcher de dormir en rond, le trio l'a parfaitement réalisé.
Cela continuera ainsi pendant plus de vingt minutes, alternant sans logique apparente le matraquage rythmique, la fulgurance des guitares, les cris indéfinis et la terreur du vide telle qu'elle apparaît parfois au-delà d'un capharnaüm assez dense pour occulter l'avenir immédiat.
Comme dans un train fantôme, nous chevaucherons l'angoisse à grands cris de frayeur et de joie, transformant nos pires craintes en pure adrénaline, et rarement, sans doute, nous nous serons sentis aussi vivants.
Joël PAGIER
in Revue & Corrigée n° 140
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JAC BERROCAL, BOÎTE BOÎTE - AKUPHONE, EP, AKULP1049 — 2023
CATALOGUE, ASSASSINS - FOU RECORDS, CD, FR-CD 64 — 2024
SPARKLING SESSIONS - COPENHAGEN - FOU RECORDS, CD, FR-CD 60 — 2024
Nous avons tous, sur une étagère ou dans notre tête, une boîte à souvenirs. Parfois on l'ouvre pour y ajouter quelque bibelot ou idée, et I'on s'attarde à prendre en main certaines reliques, certaines images, furtivement ou de manière plus prolongée, à méditer dessus, à se remémorer ces traces du passé (souvenirs, souvenirs).
C'est un peu ce que nous propose ici Jac Berrocal dans ce dernier (et court) recueil, dont l'intitulé rappelle un autre recueil au titre double , Hôtel Hôtel.
Bribes du passé, parfois assez lointaines, tel « R.A.S. » ou « Fruh in Berlin », voix, sons captés incidemment à Minsk, Riga, Chisinau ou Fürstentum (« Goum, goum, goum », « Ambasssade d’Angle »), empruntés à un opus précédent (« Aristocrates »), ou tirés de la bande-son d'un film (« Inca d'enfance »). Boîte Boîte à souvenirs, complétée par des pépites plus contemporaines, inédites, parfois délicieusement égrillardes (principalement « Amarena »). Un écrin précieux de délires sonores hétéroclites et passionnants.
Berrocal fut aussi membre de Catalogue, en compagnie de Jean-François Pauvros et Gilbert Artman.
Cet Assassins, dont on ne sait d'où viennent les coups, et dont on n'a même pas le souvenir du moment où ils nous ont été assénés (dans les années 80 sans doute, à moins que ce soit en 2007 ou 2008, au moment où il sortait de son réveil à Bruxelles*), nous cogne en trois uppercuts particulièrement sauvages qui pénètrent dans nos chairs et provoquent une insomnie** durable : ils sont meurtriers.
Plus récent, un témoignage d'une petite virée en 2020 au Danemark pour le festival Sparkling Sound, qui a conduit Jac Berrocal et Vincent Epplay à jouer avec des vétérans de la scène danoise (mais devrions-nous dire de la scène espagnole voire catalane, puisque leur expression discographique, en 1990, On Waste Ave-Nude, fut éditée par le label espagnol G3G), Tzarina Q Cut, dont le claviériste/saxophoniste Jakob Draminsky Hojmark fut souvent présent dans les enregistrements du Franco-Catalan Pascal Comelade. Cette rencontre se décline en deux temps, avec dans sa seconde manifestation une formule en sextet (septet en fait), Jakob Draminsky Hojmark troquant ses claviers à Per Buhl Acs contre un sonic snare, rejoint par deux vocalistes, la performeuse Tanja Schlandet et la jazzwonan Randi Pontoppidan. Et effectivement cela pétille, mais pas comme un soda édulcoré du type hard seltzer,l’ivresse est revendiquée. L’auditeur plonge dans un délire synthétique assourdissant, notamment lors de la prestation du 9 octobre avec ses voix hallucinées.
* Catalogue, Bruxelles Live,Metaphon, 2010.
** Catalogue, Insomnie,Blue Silver, 1987
Pierre DURR
Revue & Corrigée n° 140
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Catalogue : Assassins (FR-CD 64).
Gilbert Artman : batterie, Jac Berrocal : trompette traitée, voix & Jean-François Pauvros : guitare électrique.
Date et lieu d'enregistrement inconnus. Trois titres, 21 minutes.
Il est vraiment incroyable de constater à quel point l'énergie et l'envie de faire du bruit sont présentes dans la tête de trois vétérans français de la musique créative. Ils ont formé le trio Catalogue au début des années 1980. Ils n'enregistrent pas souvent, considérant plutôt ce groupe comme un tremplin, une occasion de revisiter leurs fantasmes de jeunesse. Et ils jouent avec une puissance incroyable - d'une part, une guitare punk et noise dans la veine de Steve Albini et, en particulier, de Shellac (bien que Shellac soit/était une décennie plus jeune), d'autre part, une fusionpsychédélique detrompette préparée et de voix, qui peut ramener plus d'un homme mort à ses pieds. Cet album, qui porte bien son nom, dure à peine 21 minutes, mais semble nous laisser un souvenir indélébile !
L'enregistrement est une série ininterrompue d'événements sonores, divisée en trois sections. La guitare s'élance, cousant des riffs tranchants comme des scalpels. La batterie introduit un rythme acéré, presque punk, parfaitement collé à l'action de la guitare. La narration a ici des relents de post-blues, mais l'entrée en scène d'une trompette mutante qui hurle un torrent de bruits blancs denses bouleverse les conventions stylistiques. Dynamique et son de plus en plus sulfureux forgent cette fugue de post-punk psychédélique. Un bref ralentissement, entrant dans une zone de distorsion et de larsen, marque le deuxième morceau du disque. Un moment de chaos compulsif est compensé par un autre riff de guitare. L'action prend de l'ampleur et de la puissance, ce à quoi contribuent tous les participants à ce charmant film d'horreur. L'histoire s'épaissit évidemment et s'enflamme, ce qui devient d'ailleurs le ferment de la troisième piste. La guitare s'enfonce de plus en plus, la batterie passe à la vitesse supérieure et la trompette, inextricablement liée au cri du chanteur, achève le travail de destruction. Avant que l'histoire ne s'éteigne définitivement, nous avons droit à un petit interlude fortement psychédélique, pendant lequel la batterie se tait un instant. Et puis, il n'y a plus que l'explosion finale qui nous attend.
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